CALLIGRAPHIES

Tamir Samandbadraa
et le Centre international de Calligraphie de Mongolie

Exposition du samedi 28 juin au dimanche 31 août 2025
Rencontre et Inauguration le samedi 28 juin à 18h

Flyer Calligraphies

Le maître de Calligraphie mongole Tamir Samandbaadra a fondé un lieu d’échanges artistiques, de création et d’exposition de calligraphies d’artistes internationaux dans un haut lieu mongol du XIIème siècle situé dans la steppe : « Erdenesiin Khuree » (signifiant l’Écrin) au cœur de sa capitale historique Kharkhorin.
L’exposition présente une variation de techniques calligraphiques employées par l’artiste accompagné de deux de ses élèves :
Enkhbold Myagmardorj et Jaakhankhuu Grisha.
Après la seconde guerre mondiale, le régime soviétique a imposé l’alphabet Cyrillique au peuple Mongol. À partir de 2025, celui-ci a décidé du retour effectif de son écriture originelle, de l’enseigner de nouveau dans ses écoles et de la faire figurer sur ses documents officiels. L’écriture historique mongole se prête particulièrement au geste calligraphique, art considéré en Asie comme majeur depuis plusieurs siècles.

Tamir Samandbadraa Maître calligraphe est né en 1976 à Oulan-Bator et a commencé à pratiquer la calligraphie mongole dès son plus jeune âge grâce à l’enseignement de sa grand-mère. Il a étudié à l’École de cinématographie d’Oulan-Bator et à l’Académie mongole des beaux-arts. En 2006, Tamir a été nommé meilleur calligraphe de Mongolie.

Commissariat : Frédéric Lemaigre

Captures – Espace d’Art Contemporain
19, quai Amiral Meyer,
Voûtes du Port de Royan.
Du mardi au dimanche 14h — 19h
www.agence-captures.fr
captures.eac@gmail.com

Illustration : Jaakhankhuu Grisha.

ÉTÉ CULTUREL

Le vendredi 20 juin après-midi : à partir de 14h30

Atelier-stage d’initiation à la calligraphie
avec le Maître Tamir Samandbadraa

L’art du pinceau avec Tamir Samandbadraa,
calligraphe du geste mongol :
Séance sur réservation au 05 46 23 95 91.

Prix : 40 euros adulte.
(20 euros pour étudiants, chômeurs, allocataires du RSA, Handicap …)
Groupe limité à 8 personnes. Matériel mis à disposition sur place
(papier, encre, pinceaux).

Aucune connaissance ou compétence préalable en dessin ou peinture n’est requise.

Description :
« Venez partager un moment unique auprès d’un maître mongol.
Écouter, être en symbiose et en osmose avec l’encre et le geste.
Ne faire qu’un. Oublier pour trouver le souffle qui impulsera le bon mouvement pour atteindre cet instant de grâce. »

HORS-CIRCUIT / Estelle Deschamp

Hors-Circuit
Exposition du 8 février au 30 mars 2025
— Entrée libre —

Entre art et architecture / Rencontre-débat autour de l’exposition :
Le samedi 8 février 2025 à partir de 18h
En présence de l’artiste.

Le projet d’exposition Hors-circuit investit l’architecture cachée des lieux, révélant les éléments qui constituent les réseaux internes des bâtiments (circuits électriques, canalisations, conduits…). Ces éléments, habituellement dissimulés derrière les murs et encadrés par des normes strictes, sortent de leurs chemins ordinaires pour envahir l’espace d’exposition dans des installations sculpturales et ornementales, brisant la logique fonctionnelle, tout en conservant la mémoire symbolique de leur rôle initial. L’exposition explore la question de la déviation avec ces éléments techniques qui changent de statut pour devenir des sculptures autonomes, dotées de vie et de trajectoires propres. Estelle Deschamp s’attache à redécouvrir les matériaux de construction qui nous entourent en jouant avec leur qualités plastiques intrinsèques et en les plaçant comme sujet esthétique.

Diplômée de l’Ecole Supérieure de l‘Image (EESI) d’Angoulême puis de la HEAR à Strasbourg, Estelle Deschamp (née en 1984, artiste plasticienne et enseignante à l’ESAAA, école d’art d’Annecy), vit et travaille à Bordeaux. Son travail personnel se développe autour de la pratique de la sculpture et de l’installation. Ses recherches prennent corps dans l’univers architectural au sens large, allant du bâtiment au mobilier en passant par l’ornement, ainsi que dans les matières et savoir-faire associés.

Revue de presse :
> Sud-Ouest du 7 février 2025
> Junkpage de mars 2025
> Le Littoral du 7 mars 2025
> Visiter le site web de l’artiste
> Afficher le flyer de l’exposition

Visites commentées sur rendez-vous
Renseignements :
association.echancrures@gmail.com
19 quai amiral Meyer 17200 Royan
Horaires d’ouverture : du mardi au dimanche de 14h30 à 18h
Tel : 05 46 39 20 52 aux horaires d’ouverture, ou 05 46 23 95 91

NOUS, LAMINAIRES

Captures — Espace d’art contemporain de Royan
Rencontre, table ronde et débat le samedi 11 mai à 18h
En présence des commissaires d’exposition et des artistes

Exposition du 1er avril au 9 juin 2024
du mardi au dimanche 14h30 – 18h30

bandeau laminaire
Artistes-photographes (par ordre des crédits) :
Juliette Agnel (prix Niépce 2023)
Xuebing Du
Nicolas Derné

Commissariat : Colette Césaire pour Tête Haute et Noire et Jean-Marc Lacabe pour Captures

A l’occasion de la célébration des 110 ans de la naissance d’Aimé Césaire et des quarante ans de son dernier recueil moi, laminaire…,

Captures présente une exposition collective, imaginée par Colette Césaire et soutenue par la Fondation Clément de Martinique.
La poésie césairienne est mise en dialogue avec les œuvres de trois artistes photographes contemporains, Juliette Agnel, Nicolas Derné et Xuebing Du.
Nous, laminaires vous convie à une marche à travers les paysages naturels de la Martinique, source d’inspiration de l’écriture poétique d’Aimé Césaire. Un cheminement collectif, qui nous révèle le moi profond du Poète, et aussi la nature authentique de cette île comme de son peuple. Paysages symboliques et duels : tantôt magnifiques, tantôt catastrophiques, tantôt les deux ; tantôt énergiques, tantôt destructeurs ou cauchemardesques, tantôt les deux.

Une nature éminemment poétique. La Martinique, à la fois terre de souffrance et d’espérance.

Co-Production Tête Haute et Noire, Fondation Clément, Captures

> Consulter le catalogue de l’exposition
> Voir le dossier de presse

>Articles de presse
-Sud Ouest 10/05/2024
-Sud Ouest 12/05/2024

>Entretien Radiophonique
-Ecoutez Voir, émission sur RCF en podcast

Vendredi 10 mai à 18h, Maison des Écritures de La Rochelle
CAHIER D’UN RETOUR AU PAYS NATAL, UN TEXTE MARRON
Lecture théâtralisée par Colette Césaire

Colette Crédits : Tête Haute et Noire

À l’occasion de la commémoration des mémoires de la traite, de l’esclavage et de leur abolition, Colette Césaire fait entendre la langue pirate et révoltée du chef-d’œuvre d’Aimé Césaire. Une lecture en solo et théâtralisée des mots du Poète rebelle, qui se définissait lui-même comme un Nègre marron, affirmant là son refus de la soumission, de toutes les soumissions – ainsi celles de l’esclave au maître, du colonisé au colonisateur, du verbe poétique aux règles traditionnelles comme au style convenu. La comédienne interprète le cri d’Aimé Césaire, aussi violent que sublime, afin d’éclairer son écriture subversive, composée pour exprimer pleinement, dans toutes ses dimensions, dès la première œuvre, l’aliénation la plus profonde, tant les affres d’un moi dépossédé de soi-même que celles d’un peuple opprimé, autrefois réduit en esclavage, c’est-à-dire à néant. Cahier d’un retour au pays natal : chant nègre, mais aussi chant universel, pour exister « debout et libre ».

Visites commentées et ateliers scolaires sur rendez-vous
Espace d’art contemporain,
19 quai Amiral Meyer,
Voûtes du Port 17200 Royan
Entrée libre, ouvert du mardi au dimanche de 14h30 à 18h30
Contact pour renseignements :
association.echancrures@gmail.com
www.agence-captures.fr
Tel : 05 46 39 20 52 aux horaires d’ouverture ou au 05 46 23 95 91

À la Fondation Clément, Martinique
Jusqu’au 24 novembre 2023

NOUS, LAMINAIRES

Juliette Agnel
Nicolas Derné
Xuebing Du

Commissariat : Jean-Marc Lacabe (pour Captures)
et Colette Césaire (pour Tête Haute Et Noire)

Dans le cadre de la célébration des 110 ans de la naissance
d’Aimé Césaire, la Fondation Clément lui rend hommage à travers
deux expositions qui explorent son œuvre littéraire, politique, culturelle
et sociale.

>Consulter le catalogue de l’exposition

>Visiter l’exposition sur le site de la Fondation Clément

>Visualiser l’affiche de l’exposition

Captures — Humain plus humain #4

— Espace d’art contemporain de Royan —

Les mémoires de Royan

SLIDERS_Lab / Jean-Marie Dallet et Frédéric Curien
Samedi 2 septembre, 18h — 20h :

« Oh les derniers jours »

RENCONTRE — DÉBAT en présence des artistes du Sliders_Lab,  de Benjamin Caillaud, Historien, Le Labo de transition vers les droits culturels, et d’autres invités, suivie d’un Cocktail.

ÉVOLUTION des modes de représentation : de la photographie à l’intelligence artificielle. La carte postale et l’image vernaculaire.
Les Droits culturels des personnes et le rôle d’une médiation d’exposition.

Quel bilan public tirer de cette expérience ?

10 000 visiteurs pour une exposition d’art contemporain.

Projet lauréat des appels à projets
Cultures Connectées (DRAC-Région Nouvelle-Aquitaine)
Tourisme Culture et Numérique (Région Nouvelle-Aquitaine)
L’été culturel (Ministère de la Culture)

Exposition du 25 juin au 3 septembre 2023

Cette exposition d’été vient conclure une résidence de création de près d’une année sur le territoire. Le SLIDERS_Lab, collectif composé d’artistes et d’enseignants-chercheurs en arts numériques, utilise les nouvelles technologies et propose aux visiteurs une déambulation de la ville de Royan au travers de ses diverses représentations audiovisuelles archivées et appartenant à plusieurs fonds, cartes postales, souvenirs de famille. Cela revient à concevoir de nouveaux points de vue sur la station balnéaire et ses habitants, permanents et saisonniers. Les périodes choisies sont celles des bouleversements que la ville a connus et qu’elle a inscrits dans ses représentations mêmes, du fait de sa complète destruction traumatique et sa reconstruction à la fin de la deuxième Guerre mondiale.

Mémoires affiche
Autour de la métaphore des châteaux de sable comme fil conducteur de l’exposition, construits collectivement au moment des grandes marées sur nos plages, Captures souhaite réinterroger la notion d’Hospitalité et une manière éphémère de faire humanité ensemble.

Revue de presse :

> Sud-Ouest 7 Juillet 2023

> Sud-Ouest 7 Août 2023

Inauguration et rencontre-débat avec les artistes du SLIDERS_Lab le vendredi 7 juillet à partir de 18h30 :

La place des arts numériques et de l’intelligence artificielle dans la création contemporaine

En présence de Jean-Marie Dallet, artiste, professeur à Paris 1 Panthéon-Sorbonne,
et de Frédéric Curien artiste et professeur à l’EESI (École supérieure Européenne de l’Image, site Angoulême)

mémoires flyer

Images de l’exposition issues du Fonds éditions Bonne Anse et du Fonds du Musée de Royan
Illustration réalisée par une intelligence artificielle : « Fais moi : Style photographique, plan large, à la plage trois enfants portant des casques de réalité virtuelle, jouant avec un château de sable, en arrière plan la mer ensoleillée avec vagues. »

Visites commentées et ateliers scolaires sur rendez-vous
Espace d’art contemporain,
19 quai Amiral Meyer,
Voûtes du Port 17200 Royan
Entrée libre, ouvert du mardi au dimanche de 14h30 à 18h
Contact pour renseignements :
association.echancrures@gmail.com
www.agence-captures.fr
Tel : 05 46 39 20 52 aux horaires d’ouverture ou au 05 46 23 95 91

Films en diffusion